Ana Clara Garmendia é jornalista de moda. Ana é brasileira mas mora e trabalha em Paris, onde é credenciada junto à Câmara Francesa de Moda. Ela acompanha os principais desfiles de alta-costura e pret-a-pôrter tanto em Paris – e conta boa parte da experiência em seu blog pessoal. Para o Blog MTP, Ana Clara Garmendia vai contar, em textos exclusivos, as principais novidades das passarelas e ruas parisienses.



Estampe-se!

por Ana Clara Garmendia, de Paris, exclusivamente para o Minas Trend Preview.

O que pode uma mulher esperar de uma roupa ? Sempre me pergunto isso quando vejo tantas de nós enlouquecidas para consumir este ou aquele modismo. Acho que algumas esperam seduzir homens, outras, mulheres e tantas outras, a si mesmas. Olhando aqui e ali nas fotos que faço, seja nas ruas de Paris, simplesmente dentro de um ônibus, ou na porta de um desfile mais chique, encontro essas mulheres ditando modas legais que, de uma forma ou outra, podemos todas adequar aos nossos desejos.

E quais são as modas da hora? Rapidamente penso em estampas! “Ando com vontade de estampas”, diz uma amiga. Mesmo eu, sempre super básica, ando cheia de amores por elas em 2010. Já comprei casaco de leopardo, carrés (lenço quadrado, em francês) super estampado da Hermés, jaquetinha de seda de Dries van Noten, mestre belga em misturá-las, e ando procurando mais. Culpa de quem? DELAS!!! Mulheres que cruzam meu caminho e as lentes da minha câmera.

Solto as fotos para aguçar o seu desejo também:



A mestra: se Carine Roitfeld usa é porque a moda ainda vai pegar e muito. O vestido petit-pois ( quer dizer ervilha, em francês, mas a gente usa para falar de estampas de bolinhas) que a editora-chefe da Vogue Paris apareceu dia desses a um desfile de moda é da Dolce & Gabbana e traduz bem o espírito feminilidade madura da temporada.



A camponesa: flores com bolas. A cadência de misturar é exatamente essa. Comece com tons neutros e vá experimentando para ver se as estampas “colam” umas com as outras. Como saber? Harmonia. Aqui ainda uma outra moda: transparências e os lenços na cabeça que…



A transeunte:…eu já tinha visto bem antes uma menina usando dentro de um ônibus por aqui. A moda de rua popular, muitas vezes, antecipa o que o luxo vai mostrar.



Marcha que segue: a onda militar não acabou, meu bem. O que muda é a manobra. Baixam as ombreiras e os enfeites nos casacos e sobem as estampas camufladas. AMO o vestido-camisa, este também em processo de retorno à moda. É para usar puro no verão e com legging no inverno.



A moça que sonha: estampas Miu-Miu no sapato de mocinha. Saltos grossos voltam bem forte nas próximas estações. A combinação entre o casaco marinheiro e a saia bailarina trazem a quebra de uma regra de combinar tudinho e conferem a ela um poder único de dar magia a seu look. Ela curte.

Conexão couture:



Detalhe de um vestido da alta-costura inverno 2010 da Dior. Não apenas as estampas em todas as suas formas estão na ordem da modernidade, mas também os manchados com cores fortes e as saias tutus. John Galliano, diretor-criativo da Maison, se inspirou num jardim com as mais diferentes e maravilhosas flores.

Bisous!
A+

Falamos da coleção linda da Proenza Schouler no site oficial do Minas Trend Preview, e agora vamos mostrar um pouco dos acessórios incríveis que a dupla preparou para o Resort 2011.



O carro-chefe da linha de acessórios da Proenza continua sendo a PS1, bolsa-hit da marca. Essa semana o Net-a-Porter colocou no ar um ótimo vídeo-entrevista com os designers da marca, Jack McCollough e Lazaro Hernandez, contando um pouco do processo de criacão da bolsa. Segundo eles, a idéia era criar a anti it-bag, uma bolsa simples, sem assinatura gritante, que durasse para sempre e não por uma temporada. Tanto que a primeira PS1 criada foi a preta, onde até as ferragens são disfarçadas. Por um lado a idéia original vingou: a bolsa consigou se manter desejada por várias estações. Mas quanto a idéia de uma bolsa que não pareça assinada… não teve muito jeito. A PS1 virou ícone da marca, a bolsa-carteiro definitiva. Para o Resort 2011 a PS1 ganha novas cores e formas. Aparece em versões clutch e mini, em tecidos orgânicos e não é mais de uma cor só.

O blog MTP mostra em primeira-mão os acessórios para o Resort 2011 da Proenza Schouler:



















+ links: para quem não tem a opção de gastar 2.000 dólares numa bolsa PS1, a dica: a coleção Cruise Verão 2011 da Arezzo tem uma ótima versão da bolsa-carteiro à la Proenza Schouler.



E por 400 reais!

O Resort 2011 da Nina Ricci foi inspirado por Jackie Onassis e seus verões na Grécia, onde silhuetas em A e cintos largos sinalizam para o contexto dos anos 1960 (veja a coleção completa no site do MTP). As cores da coleção são replicadas nos acessórios: rosinhas, nudes, cinzas e azuis claros predominam. Se no vestuário a Nina Ricci busca dosar o romance, nos acessórios ela extravasa: tudo aqui é salpicado por laçinhos, rendas e estampas florais.

Moema Breves é empresária, dona do outlet mais bacana da cidade, a loja Nonfashion – além de uma entusiasta como poucas quando o assunto é moda mineira. Moema responde pela coluna Nonfashion Tips, voltada para os negócios de moda.



Uma busca genuína

A humanidade está em busca de sua essência constitutiva. A criatividade universal, a inteligência espiritual e o elo divino direto e interiorizado estão presentes no pensamento reflexivo dos que buscam uma história genuína.

Aplicar esta sensibilidade à moda gera um resultado emocionante e muitos estilistas no exercício artístico do seu ofício (que não objetiva funcionalidade) ou comercial (onde o foco é a venda) conseguem expressar esta evolução em forma de roupa.



Perceber bem de perto o processo criativo do estilista Luiz Cláudio Silva, da marca Apartamento 03, me ensinou que a criatividade pode sim ser infinita. Convivemos por aproximadamente seis coleções, diariamente, sempre as mesmas pessoas. Sem agressividade e lamentos, trabalhávamos as coleções com a certeza de que estávamos no caminho certo.



Muitas vezes me perguntei de onde vinha a enorme segurança que tínhamos para aprovar as coleções: será que somos inconseqüentes em cortar 300 peças de um modelo fashion, 1200 de um jeans, tendo absoluta certeza de que venderíamos tudo? Hoje tenho a resposta para esta e muitas outras perguntas e todas elas convergem para a genuinidade da criação.



A genuinidade é qualidade passível de se alcançada. Fotógrafos, maquiadores, designers, stylists, publicitários, jornalistas e confeccionistas também precisam se esforçar para alcançar este objetivo. No mundo de hoje a cópia agrega uma energia que não é boa. Por isso defenderei incansavelmente a busca interiorizada, na prática, como a melhor teoria.

+links: As fotos que ilustram esse post fazem parte do belo catálogo da Apartamento 03 para seu inverno 2010. Conheça mais sobre a marca aqui.

Apresentações inusitadas fazem parte do modo como as coleções de meia-estação são apresentadas lá fora. Além da designer Cynthia Rowley (vide último post), outras grifes optaram por mostrar suas coleções fora do padrão passarela/lookbook. A estilistas Stella McCartney, por exemplo, trouxe sua coleções florida para os jardins de uma galeria de arte! A coleção completa, em still, está no site do MTP – e agora a gente mostra um pouquinho de como funcionou essa apresentação fora do estúdio! Stella colocou suas modelos jogando xadrez, dançando, conversando casualmente dentro dos lindos jardins da neo-galeria Gavin Brown.

A designer Cynthia Rowley lançou sua coleção Resort de maneira inusitada: levou suas modelos, em um ônibus, para o meio de Manhattan – e apresentou sua coleção na rua, nos arredores dos prédios da Condée Nast (editora da Vogue America, entre outras revistas) e da Hearst (editora da Harper’s Bazaar, entre outras revistas).


A coleção completa pode ser vista no site do MTP – e aqui no blog vamos focar nos ótimos acessórios que foram apresentados! Se nas roupas o destaque fica pelo uso de blocos de cores sólidas, Rowley optou por decorar com estampas e paetês todos os acessórios, dos sapatos ao chapéus.



Paetês coloridos e transparentes são aplicados nos chapéus e no forro de algumas saias. Rowley propõe que o brilho seja usada de dia, mesmo em ocasiões nada formais. Os florais são predominantes, aparecendo nas estampas de bolsas, meinhas, e até nas sandálias. A novidade é que quando aplicada aos calçados, a estampa floral ganha novos ares: o couro estampado é em trama, o que desconstrói parte do desenho original.







Mais fotos: visite o blog Racked!

Desde a entrada de Phoebe Philo na grife francesa Céline que os lançamentos de bolsas da Céline são dos mais aguardados da temporada.



A bolsa da foto acima é chamada Classic e foi hit fora das passarelas durante a última semanda de moda internacional. Para o Resort 2011 da Céline (que você pode ver na integra no site do MTP), Phoebe Philo criou versões oversized da Classic, e adicionou uma paleta de fluos para acompanhar as já consagradas versões em preto, borgonha e marrom.





Outro formato de bolsas que tem sido trabalhado na Céline são as chamadas totes, bolsas compridinhas com design bem clean que lembram sacolas de compras.



As totes da Céline aparecem em bloco de cores, combinando tons neutros, e em versões de uma cor só, em preto e também na paleta de neons.





Uma boa alternativa para quem investir em um acessório mais neutro de procedência nacional, a marca paulista UMA oferece ótimas opções para compor um look minimal chic (clique aqui!). E o melhor, a UMA agora tem uma loja online, dentro do portal de compras farfetch!

Moema Breves é empresária, dona do outlet mais bacana da cidade, a loja Nonfashion – além de uma entusiasta como poucas quando o assunto é moda mineira. Moema responde pela coluna Nonfashion Tips, voltada para os negócios de moda.



Iniciando o processo criativo para o inverno 2011

É agradável planejar uma coleção de inverno com baixas temperaturas. Esta semana, especialmente, o clima está propício para iniciar o processo criativo para o preview do inverno 2011. Está friozinho e já existe muito material disponível para pesquisa na internet. Neste ambiente seguro dá até para olhar um pouco mais para dentro de si e encontrar a essência criativa natural.


Brightness Dawn por Setareh Mohtarez

Engraçado que na confusão da nossa existência, ao menos para a maioria, sempre bate um pensamento similar a este: “Nossa! Ainda está quente, mal acabou o verão e já temos que planejar o inverno.” E é assim mesmo. Fica difícil enxergarmos a mulher para qual queremos criar (e digo mulher, pois, 99% das coleções são femininas)em uma estação que teoricamente é o oposto da atual.

Senti que, ao planejarmos o preview das coleções, alguns benefícios destacam-se favorecendo o processo criativo. Vejam bem: Hoje criamos os primeiros croquis do próximo inverno no início do inverno 2010 e temos tempo para finalizar o inverno 2011 no início da primavera. Esta antecipação nos aproxima do produto que pode ser sentido como útil no momento da criação.


Brightness Dawn por Setareh Mohtarez

Este benefício não se aplica à turma do “ctrl c + ctrl v”. Sabem quem são? Então eu me poupo de dizer. Acho que em moda isso não funciona muito. O “estilista” pode até ser muito bom em “ctrl c” mas o próximo comando depende de várias coisas, de outras pessoas, de fornecedores…

Por isso defendo o lúdico processo criativo natural. Aquele que vem da alma em concordância com a experiência humana. Ele precisa de tempo para se materializar. Precisa do ócio e do descanso. Não sai pronto de uma mala de viagem. Aproveite o tempo e antecipe as idéias. Crie em cima do que te despertou. Utilize suas próprias referências, pense no agora. O nosso compromisso é estar uma coleção a frente do hemisfério norte. Preview do inverno 2011: este é o nosso objetivo.


Brightness Dawn por Setareh Mohtarez

+ links: todas as inspiradoras imagens que ilustram esse post fazem parte do trabalho da designer Setareh Mohtarez. Conheça o trabalho dela visitando seu site.

O Minas Trend Preview ganhou uma edição especial inteirinha na Vogue Brasil de junho! Em breve vamos postar mais detalhes da revista, com um review bem completo e detalhado. Por enquanto deixamos vocês com um pedacinho do que vem por aí: uma foto de um dos editoriais fotografados em BH e com produção de peças curadas durante o Minas Trend.

Estamos muito orgulhosos do resultado, que só comprova o lugar irrevogável que Minas tem na moda brasileira.

Agora temos coluna nova aqui no blog! A editora do Blog MTP, Luciana Dias, vairesenhar o conteúdo das revistas de moda nacionais e internacionais, todo mês!



As revistas de junho estão chegando às bancas ao mesmo tempo que as temporadas de moda brasileiras são ostensivamente cobertas por veículos impressos e online, contando as últimas novidades para o Verão 2010/11. Mas o breve inverno dos trópicos vai dando às caras, e as revistas mensais têm sua agenda a cumprir.



Capa: A capa da Marie Claire chama atenção para os makes violeta da estação, e é de violetas a paleta de cores das fontes da capa. Gisele Bundchen, a capa da edição de junho, aparece de batom rosinha com fundo roxo, e com a camiseta no tom do título da revista. Tudo combinandinho um pouco demais.

Em destaque está a chamada para um dos editoriais de inverno ( Sexy confortável: sobreposição de malhas e tricôs). Sexy aparece em destaque, mas devo adiantar que o editorial do recheio anda bem mais na linha do confortável. O violeta é também tema da matéria de makes, com destaque na capa.

Editorial: Monica Serino abre o editorial homenageando a estilista Glória Coelho, entrevistada do mês da revista. Valeu a pena o destaque, pois a entrevista de Glória é a melhor coisa dessa edição da Marie Claire. Em seguida, ela conta um pouco de seu participação no Seminário Internacional de Marie Claire, revista que tem ediçoes em diversos países por todo o mundo: “Contei como a moda permeia nossa edição, do design aos temas abordados, dos ensaios às reportagens. Porque nós, de fato, acreditamos que moda é muito mais que moda: é cultura, atitute, expressão.” Esse cuidado da revista com suas editorias de moda é o que a torna relevante aqui mesmo nessa coluna, que compra a revista muito mais por matérias como o editorial “Montaria”, assinado por Renata Côrrea, do que pelo “Eu, Leitora”.

Texto e reportagens:



A revista abre com uma matéria sobre os blogs de moda e sua crescente influência. Nada de novo, e algo atrasada, a reportagem conta um pouco da história e trabalho de seis bloggers internacionais: Scott Schuman, Bryan Boy, Tavi, Garancé Doré, Tommy Ton e Susie Bubble. Vale por um breve depoimento de Lula Rodrigues no final, com um ponto de vista algo polêmico, mas muito esclarecedor: ” Esses jovens consomem moda loucamente. E, depois da crise, é disso que as grifes precisam.” Good point.


Linda, linda, a entrevista com Glória Coelho. Apesar do título, focando nas declarações esotérico-espirituais de Glória, e do texto introdutório meio over (”Metralhadora filosófica de estilo: Glória Coelho é assim”- oi?), a conversa vai muito além. Glória é tão sincera, fala com um despojamento tão grande até das coisas mais difíceis, que não tem como não admirar. Eu que já era devota do trabalho, virei fã da pessoa. Emocionante e linda, a fala de Glória. Lucky for you, a entrevista está inteira no site da Marie Claire. Clica aqui para ler!

A terceira reportagem da edição de junho é intitulada “Assédio de Batina” e relata o caso do Frei condenado à prisão este ano, em Santa Catarina, por atentado violento ao pudor (a.k.a. abuso de meninas menores em sua paróquia). Focada em questionar a posição da Igreja Católica nesses casos, a revista deveria era pensar sobre toda uma cultura machista que impera nesse país e paralisa meninas e mulheres na hora de denunciar os casos de abuso. Sejam eles cometidos por membros da Igreja, ou não.


Gisele, a estrela da capa, é também alvo de uma das matérias. para quem comprou a Vogue America de Maio desse ano, que também colocou Gisele na capa, a entrevista não traz nada de novo. Gisele conta da experiência da gravidez, fala da família, de seu trabalho na ONU e de sua nova linha de cosméticos. Same old, same old.


A contribuiçao internacional dessa edição traz a matéria “Uma gueixa ocidental”, sobre a antropóloga australiana Fiona Graham – que largou a profissão para se tornar a primeira gueixa ocidental a ser aceita como tal no Japão.

Entretenimento: A seção shopping, editada por Camila Lima, traz boas indicacões de compras.



Os spreads de tendências de vestuário tratam dois temas: retrô, com inspiração nos anos 50 (você pode ver a galeria de produtos no site da revista – clique aqui) e veludo. A peça-chave eleita é o casaco (afinal de contas, a edição é de inverno). Nas indicações de Beauté, a linha nova de batons de Tom Ford foi citada, e os makes em pó ganham página inteira, em uma foto ótima (adoro quando os produtos de beleza ganham fotos produzidas e criativas – não acho maquiagem tão interessante assim para curtir fotos em still dos produtos…).

A seção Pré-estréia foca na Copa do Mundo e sugere lugares para se assistir aos jogos no Rio, SP e em BH.

Agora, aos editoriais! A seção Moda é editada pela incrível Sandra Bittecounrt, e é a razão última para me convencer a sair das bancas com uma Marie Claire debaixo do braço.



O primeiro editorial chama-se Montaria. A edição é de Sandra Bittencourt, as fotos de Gui Paganini e o styling incrível é de Renata Côrrea. Esse é pra mim o melhor editorial de moda deste mês, levando em conta todas as revistas nacionais.



Enquanto Costanza Pascolato (amém) conta em sua coluna na Vogue de junho sobre a profusão de tons de bege, camelo e marrons no inverno europeu, a Marie Claire dá vida à pauta em fotos simples, mas belíssimas. Renata Corrêa cria imagens incomuns em um quebra-cabeça de peças que à primeira vista, não trazem nada de novo.



Mas é na simplicidade que Renata torna evidente seu talento. Quem diria que uma lingerie modeladora teria vez em um editorial? Ainda mais acompanhadas de uma bolsa Hermés? E quão fresca é a idéia de se usar a fivela da Kelly amarrada do lado de fora, em nó? Tudo simples, tudo novo. Perfeito.

O segundo editorial ganha o nome de “Era Charleston”, e brinca com imagens de melindrosas e jazz babes dos anos 1920. O styling é de Letícia Toniazzo. Correto, mas meio qualquer coisa. O problema é que a Elle fez um editorial com esse mesmo tema mês passado, na edição de aniversário da revista. E foi na Patagônia. E foi incrível.



O terceiro editorial chama-se Luz de Outono, e trata de uma vontade nova (bem, não tão nova assim…), de uma roupa confortável, em prol da mobilidade, mas sem deixar de ser chic. Quem já conjuga esse vocabulário há anos é o Rick Owens, que faz os mais belos (e mais caros) tricots e malhas descontruídas. A Simone Esmanhotto há tempos falou do Confort Wear em seu blog, e parece que agora pegou (a sobreposição de camadas também é importante no editorial de capa da Vogue Brasil desse mês.)


As fotos enfatizam justamente o movimento das roupas, a modelagem que se adapta com leveza ao corpo. O styling é de Fábio Ishimoto, e as fotos são de Isabel Garcia. Atenção às boas peças de Gilda Midani, que é a definição do confort wear nacional (e acabou de abrir loja nova em BH).


Para finalizar, o spread de Beleza tem assinatura do top maquiador Ricardo dos Anjos e retoma a chamada “O inverno é violeta”, da capa. O batom roxo funciona bem no inverno, é uma versão mais palatável dos lábios negros de outras temporadas. Dica: a Chanel oferece boas opções de cor, e vende online, na Sacks.